Alona Jungmann | Helena Kristensen | Ruth Bircham
展期：2025年11月8日 – 11月28日 | 开幕：2025年11月8日，19:00
今年十一月，我们将推出“画布上的女性力量”系列的又一场国际展览。汇聚三位非凡的当代艺术家——Alona Jungmann（德国）、Helena Kristensen（丹麦）和Ruth Bircham（英国）——在形式、情感与人性之间展开强烈对话。此次展览由 Nour Nouri 策展，并辅以 Dr. Davood Khazaie 的艺术讲座，探索创作如何成为转化的媒介：从自然到抽象，从记忆到建筑，从创伤到更新。
尽管三位艺术家的视觉语言各异，但她们都致力于对生命节奏的共同探询——其脆弱性、持久力以及再生的能力。
Alona Jungmann 将绘画行为转化为对生命系统的探索。在她的系列作品 Green Moments 中，每一条线条都充满有机节奏，将科学观察与情感直觉融合。她的作品如同运动的生态系统，描绘身体、自然与光之间的无形交流——是对生命分子和谐的视觉冥想。
Helena Kristensen 则将景观、建筑与记忆的语言交织在一起。她的画作——如 Black Widow、Gaisha 和 Millennium City——连接了北欧的宁静与地中海的温暖。通过富有质感的画面，Kristensen唤起文化与自然、亲密与距离之间的平衡。每一幅画布都成为情感的建筑：一个让过去与现在在光亮的平衡中共存的空间。
Ruth Bircham 将历史与痛苦转化为视觉见证。她跨足绘画、摄影和数字拼贴，将个人坚韧与集体创伤转化为需要被铭记的艺术。作品如 Ocean of Tears — Jallianwala Bagh 和 Cry Africa Cry — Biafra 揭示殖民与当代暴力的深层创伤。她的最新作品 Left Behind (2025) 通过儿童的视角描绘战争的恐怖——空袭前后——将无辜转化为强烈的失落与抗议象征。 三位艺术家 Jungmann、Kristensen 和 Bircham 共同构成了一个同理心的三重奏。她们将生命视为转化的领域：微观成为普遍，个人成为集体，痛苦成为同理的语言。我们通过展出他们的作品，展现艺术超越语言的持久力量——它能联结人心、抚慰心灵，并表达深邃的意蕴。
