Figuratum durch Abstractum II

Figuratum durch Abstractum II

在这个名为 “Figuratum durch Abstractum II” 的群展中,展出了三位艺术家的作品:SPONK(Dan Geffert)、Janne Peltokangas和Ute Anna Thiess。SPONK使用他自己制造的机器来创造抽象艺术。Peltokangas在雕塑中把抽象艺术对象化,Ute Anna Thiess把人物放在中心位置,把抽象艺术和具象艺术联系起来。

狭义上的抽象流派,既没有主题也没有对象。在此之前,抽象艺术并不属于欧洲文化中17世纪形成的经典体裁等级体系的一部分。但是,当艺术表达的自由从19世纪末到20世纪,然后进入21世纪时,抽象艺术就蓬勃发展了。正是在20世纪,抽象艺术拒绝了艺术的模仿方式。在另一边,我们遇到了具象艺术。自从抽象艺术的涌入,具象艺术指的是任何对现实世界有强烈参照的艺术形式。但是,就像所有其他现象一样,我们有理由认为有一个连续体,一端是纯抽象主义,另一端是纯现实主义艺术。在这两者之间,可以出现许多形式。然而,我们应该记住,从,比方说,人类在洞穴墙壁上的早期表达,已经有一些抽象主义的元素在发挥作用。

SPONK (丹-格弗特)

“我的绘画与自然携手并进。我的创作过程相当于一个交响乐团,我扮演指挥的角色,而色彩则扮演各个乐器的角色”。

由此产生的巨大的色彩景观带你进入充满视觉刺激、联想和神秘的无定形结构的无尽的复杂世界的壮观旅程。

“观看生动的液体”:在他的 “生动的液体–对称 “系列中,色彩景观就像一面镜子,反映了观看者的个人思想和记忆;SPONK更进一步,具体反映了选定的图像元素。SPONK在他的色彩景观中引出了无定形的结构,这是一种活生生的美学形式,只有进化才能在自然中唤起这种美学。

生动的液体。流畅的颜色的元素行为是一种实验性的抽象艺术形式。在这里,30岁的艺术家SPONK研究了颜色和液体的随机行为的美学。SPONK使用各种方法在特别设计的 “载体 “上激起液体物质的令人窒息的现象。表现出来的现象和模式有时是非常短暂的现象,SPONK通过使用自我设计和建造的 “恩斯特-海克尔 “机器,以视频和照片拼贴的形式记录它们。

亚内-佩尔托坎加斯(芬兰)(Janne Peltokangas, Finland)

亚内-佩尔托康格斯(生于1979年)将他作为传统铁匠的知识与他作为在拉普兰长大的萨米人的背景相结合。在他的研究中,他调查了萨米人与自然界中的物体有关的精神信仰系统。在这一点上,佩尔托康格斯提出了有趣的问题,如果一个手工制作的物体可以包含精神的感觉,以及一个物体能够表达这种感觉。Peltokangas通过传统的铁匠技术直观地探索了复杂的形式。

在过去的十年里,佩尔托坎加斯作为艺术家在欧洲和北美工作。他曾与Eva Hild、Clay Ketter和Rick Smith等人一起展出过他的艺术。 Peltokangas在艺术博物馆、画廊和双年展上展示了他的作品。

目前,佩尔托康格斯住在芬兰拉普兰的家庭农场里。在那里,他在一个铁匠铺工作,这个铁匠铺已经在他的家族中传承了好几代,还有古老的锻造知识。铁匠铺和农场位于一个偏远的岛屿上,周围是山和祖先的灵魂。2020年春天,他的作品被Pashmin Art在中国重庆的Hong Art Museum和Poetic Habitat Art-space展出。

乌特-安娜-蒂埃斯 (Ute Anna Thiess)

“绘画把我带入了一个内在世界的旅程。在这个过程中,隐藏的灵魂形象达到了一个意识和绘画的现实,它们彼此之间有形和无形的联系。”

Ute Anna Thiess将 “人物置于中心”。 作为设计对象的抽象小人的魅力,其多变的表达方式是她的大尺寸丙烯酸画的中心。通过叠加不同的油漆层,部分是浸渍的,部分是透明的,以及使用其他技术,产生了不同的效果,从颜色的细微差别成为一个相互联系的图像组成的张力场。

在她的作品中可以清楚地看到一种抽象与具象艺术的结合形式。