卡尔奇于 (Kalchie) 1937 年出生于莱茵河畔的科布伦茨，原名 Gisela Clara Schiel，自幼她就对戏剧、绘画和舞蹈等富有表现力的艺术形式着迷，并将所有业余时间都投入到其中。她最大的梦想就是成为大舞台上的首席芭蕾舞演员，但她母亲却因担忧和顾虑制止了她向这个方向发展。 在踏入青春期后，她仍秉持着对艺术极大的热情且在家庭生活之余继续绘画，她的作品出现在瑞士的各种展览中。当她的丈夫早早离世而两个孩子也开始过自己独立的生活时，卡尔奇便全力投入到艺术中。
1993年她毕业于鲁道夫·施泰纳绘画学院。她不停地与宇宙、大师、和上帝进行对话。通过这种精神联系，她的工作室变成了一个神奇的空间，色彩变得富有生命力而不仅是一种物质。 当他们相互交流时，卡尔奇成为自己作品的观察者。这种对色彩的强烈渴望，源于艺术家的内心世界，在作画之前，她的内心早已充满了色彩。她驻足纯净、白色、空荡荡的画布前，用创造的爆发力降幅这面白板。
有时候，卡尔奇可以感觉到她想要表达的色彩。当这种冲动受到抑制时，她就会感到无比沉闷，这种沉闷只有在色彩涌出时才会从她身上消失。
在艺术生涯之初，她用多种蓝色调来表达自己的深切哀伤；她一度渴求死亡，并希望通过这种方式与丈夫和宇宙团圆。后来，卡尔奇便开始在她的签名中加上表达亲吻的嘴唇，作为她永恒爱情的象征，并借此与丈夫保持永恒的纽带。
然而，当卡尔奇和女儿游访美国后，她便改变了以往单调或封闭的选色风格，美国庞大、震撼的风景给她留下了深刻的印象，激发了她扩大作画时的色谱。
卡尔奇的绘画梦想系列记录了壮观的色彩细微差别，这种将抽象的细微差别通过具象形式展现的方式吸引了观众。她美妙的作品反映了她的情感世界，紧迫的色彩使观者低下目光沉思；包括对正在观看作品的思考，以及对我们自己内心生活的创作过程的思考。
她的创造力总是在深夜达到巅峰，这时的她进入了自己的梦游世界，并将这个世界与她的色彩融合在一起时。对于卡尔奇来说，作画时的首个笔触总像是一种原始力量，定义下她作品创作的过程。
帕什米艺术联盟将这些作品带出瑞士艺术界，目前正在前往中国的途中，并将在艺术北京 2022 艺博会和北京档案馆美术馆向国际观众展示。
